A batida continua ... e continua ... e mais forte do que nunca para este artista superstar que ultrapassou a marca de quatro décadas enquanto se transformava de uma cantora artificial e lustrosa em uma cantora séria digna de um Oscar , atriz dramática ... e de volta! Com mais altos e baixos do que o Dow Jones Industrial Average de 2008, Cher conseguiu se erguer como uma fênix das cinzas cada vez que caía, de alguma forma se reinventando a cada década e encontrando-se no topo novamente. Como cantora, Cher é a única artista a ter conquistado o "top 10" de singles em quatro décadas consecutivas; como atriz, ela e Barbra Streisand são as duas únicas ganhadoras do Oscar de Melhor Atriz a ter um hit # 1 nas paradas da Billboard. Aos 62 anos, Cher ainda não decidiu sair completamente de sua fabulosa montanha-russa, embora ela tenha ameaçado isso em algumas ocasiões.
Filha de Georgia Holt (a ex-Jackie Jean Crouch) e do motorista de caminhão John Sarkisian, Cher nasceu em El Centro, Califórnia, em 20 de maio de 1946. Ela tem uma irmã, Georganne LaPiere. Cher é de herança armênia por parte de pai, e de inglês e alemão, com mais distantes irlandeses, holandeses e franceses, herança por parte de mãe. O pai abandonou a família quando Cher era jovem, e sua mãe mais tarde se casou com o banqueiro Gilbert LaPiere. Sua mãe, que aspirava ser atriz e modelo, pagou as aulas de atuação de Cher. Cher tinha dislexia não diagnosticada, o que afetou agudamente seus estudos; frustrada, ela deixou a Fresno High School aos 16 anos para perseguir seu sonho. Naquela época, ela teve um breve relacionamento com o ator Warren Beatty.
Em 1962, a vida de Cher mudou para sempre quando ela conheceu Sonny Bono, mais velho de 11 anos. Ele estava trabalhando para o produtor musical Phil Spector no Gold Star Studios em Hollywood e conseguiu persuadir Spector a contratar Cher como cantora, e ela gravou backing vocals em clássicos de Spector como "Você perdeu aquele amoroso sentimento" e " Seja meu bebê." O relacionamento do casal evoluiu e eles se casaram em 27 de outubro de 1964.
No início, Cher cantou solo com Sonny nos bastidores, escrevendo, arranjando e produzindo suas canções. Quando os discos não deram em nada, Sonny decidiu que precisavam se apresentar como um time, então eles lançaram duas canções em 1964 sob os nomes de gravação de Caesar e Cleo ("The Letter" e "Baby Don't Go"). Novamente, sem sucesso. A mudança de seus nomes, no entanto, fez a diferença e, em 1965, eles oficialmente entraram no mundo da música como Sonny & Cher e ganharam recompensas instantâneas.
Cher e Sonny, agora com 19 anos, tornaram-se grandes sucessos após o lançamento de seu primeiro álbum, "Look at Us" (verão de 1965), que continha o single "I Got You Babe". Com a música catapultando para # 1, eles decidiram relançar seu single anterior "Baby Don't Go", e também subiu nas paradas para # 8. Uma linha de montagem de sucessos leves pontilhou as ondas de rádio ao longo dos próximos um ou dois anos, culminando no grande sucesso "The Beat Goes On" (# 6, 1967). Entre 1965 e 1972, Sonny & Cher alcançou um total de seis sucessos no "Top 10".
O casal excêntrico se tornou ícone da cena "flower power" do final dos anos 60, usando roupas extravagantes e penteados e maquiagem estranhos. No entanto, eles encontraram uma maneira de torná-lo moderno e foram adotados em todo o mundo. A variedade musical na TV e os shows de pop adolescente apreciavam seus estilos contrastantes - o simplório baixo, excitável, de bigode e tom nasalado e o especialista em moda mais alto, exótico e imperturbável. Eles encontraram uma fórmula de sucesso com sua réplica, que se tornou um fator central em seus shows ao vivo, ainda mais do que seu canto. Com tudo isso acontecendo, Sonny ainda se esforçou para promover Cher como um sucesso solo. Além dos sucessos de "All I Really Want to Do" (# 16) e "Bang, Bang" (# 2), ela lutou para encontrar uma identidade separada. Sonny até arranjou projetos de filmes para ela, mas Good Times (1967), uma fantasia excêntrica estrelada pelo casal e dirigida pelo futuro poderoso William Friedkin, e o sério esforço solo de Cher, Chastity (1969), ambos desapareceram e morreram rapidamente.
No final da década de 1960, a carreira de Sonny & Cher tropeçou ao testemunhar a experiência da cultura pop americana em uma mudança evolutiva drástica. O casal manteve sua atuação no palco e o tempo todo Sonny continuou a aperfeiçoá-lo em uma aposta astuta para ser aceito na TV. Enquanto Sonny no palco representava o objeto ineficaz das farpas picantes de Cher no palco, ele era na verdade o cérebro altamente motivado fora do palco e, surpreendentemente, sua visão e ousadia realmente valeram a pena. Embora o casal tivesse perdido o apoio da nova geração dos anos 70, Sonny encorajou os caçadores de talentos da TV a assistir ao show ao vivo.
Os poderosos da rede viram potencial na dupla quando fizeram várias aparições na TV em especiais e em programas de entrevistas e variedades e no que foi essencialmente "testes" para seu próprio veículo de TV.The Sonny and Cher Comedy Hour (1971) recebeu luz verde como uma série substituta de verão e foi uma sensação instantânea quando ganhou seu próprio lugar naquela temporada de outono.O programa recebeu inúmeras indicações ao Emmy durante sua exibição e o casal se tornou as estrelas novamente.Suas animadas rotinas de esquetes de comédia excêntricas, seus estilos extravagantes de Bob Mackie e suas brincadeiras inofensivas e nervosas foram os destaques do programa de uma hora de duração.O público gostou fortemente do casal que parecia ter um relacionamento profundo e sólido.Sua filha Chaz Bono ocasionalmente contribuiu para o brilho amoroso do casal no show.O sucesso de Cher na TV também gerou um interesse renovado nela como artista solo e ela apareceu com três sucessos # 1 durante esse tempo ("Gypsys, Tramps & Thieves", "Half-Breed" e "Dark Lady").
Nos bastidores, porém, era uma história diferente. A agora confiante Cher ansiava por se livrar do controle Svengali do marido Sonny sobre sua vida e carreira. O casamento se separou em 1974 e eles anunciaram publicamente sua separação. O show, que deu a Cher um Globo de Ouro, sofreu uma queda rápida conforme a separação e o divórcio se tornaram mais amargos. Eventualmente, os dois tentaram lançar seus próprios programas de variedades solo, mas ambos não conseguiram nem chegar perto de seu sucesso como dupla. O público não estava interessado em Cher sem Sonny e vice-versa.
No final de junho de 1975, apenas três dias após o divórcio do casal, Cher casou-se com o músico de rock Gregg Allman, da The Allman Brothers Band. Esse casamento implodiu rapidamente em meio a relatos de uso descontrolado de drogas de sua parte. Eles se divorciaram em 1977 com apenas um resultado brilhante - o filho Elijah Allman.
Em 1976, Sonny e Cher tentaram "fazer as pazes" novamente, desta vez ao som de um segundo The Sonny and Cher Show (1976). O público, porém, não aceitou o casal "amigável" divorciado depois de tanta maldade dos tablóides. Depois que o fator de curiosidade inicial passou, o show foi cancelado em meio a baixas avaliações. Além disso, o formato de show de variedades musicais também estava em declínio. Mais uma vez, outra década parecia terminar mal para Cher.
Cher obteve um sucesso moderado com o "top 10" do hit disco "Take Me Home" em 1979, mas não muito mais. Não sendo contado, no entanto, o cantor sempre engenhoso decidiu se recostar e se concentrar em atuar. Aos 36 anos, Cher fez sua estréia na Broadway em 1982 no que foi essencialmente seu primeiro papel ao vivo com "Come Back to the Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean". Centrando-se em uma reunião de amigas de um antigo fã-clube de James Dean, seu desempenho foi elogiado pela crítica. Isso lhe rendeu o direito de transferir seu triunfo no palco para filmar ao lado de Karen Black e Sandy Dennis. Cher ganhou elogios da crítica por Come Back to the 5 & Dime Jimmy Dean, Jimmy Dean (1982), seu primeiro papel no cinema desde 1969.
Com o filme # 2, veio uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante e um Globo de Ouro por sua interpretação de uma lésbica trabalhando em uma fábrica de peças nucleares em Silkwood (1983), estrelando Meryl Streep e Kurt Russell. Isso, por sua vez, foi seguido por seu papel de estrela em Mask (1985) como a mãe contundente e desajeitada de um filho que sofre de uma doença rara (interpretado lindamente por Eric Stoltz). Mais uma vez, Cher recebeu muitos elogios e venceu o Festival de Cinema de Cannes por sua atuação comovente.
Totalmente aceita nessa época como uma atriz de alto calibre, ela se integrou bem à comunidade de Hollywood. Provando que ela poderia segurar um filme sem rodeios, ela recebeu três veículos de sucesso para estrelar: The Witches of Eastwick (1987), Suspect (1987) e Moonstruck (1987), pelo qual ela ganhou o Oscar de Melhor Atriz. Junto com toda essa celebridade recém-descoberta de Hollywood, veio o interesse por ela como cantora e cantora novamente. "If I Could Turn Back Time (# 3) e o dueto de Peter Cetera" After All "(# 6) a colocaram de volta nas paradas da Billboard.
Durante a década de 1990, Cher continuou a alternar entre filmes, especiais de TV e shows caros. Em janeiro de 1998, uma tragédia aconteceu quando o ex-marido de Cher, Sonny Bono, que abandonou a carreira no entretenimento pela política da Califórnia e se tornou um popular congressista republicano no processo, morreu em um acidente de esqui. Naquele mesmo ano, a dupla recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood por sua contribuição para a televisão. Nesse ínterim, uma incrível onda de adrenalina na carreira veio na forma de um monstruoso single com sabor disco ("Believe"). A música se tornou um hit # 1 e o álbum com o mesmo título o maior sucesso de sua carreira. "Believe" alcançou a posição # 1 em 23 países diferentes.
Tendo pouco a provar para ninguém, Cher decidiu embarcar em uma "Farewell Tour" no início do milênio e, depois de muito alongamento, seu show finalmente fechou em 2005 em Los Angeles. Não demorou muito, no entanto, para Cher retornar deste exílio auto-imposto. Em 2008, ela fechou um contrato com o Caesars Palace de Las Vegas pelos próximos três anos para tocar no Coliseu e, desde então, voltou ao vivo em várias extravagâncias da turnê de "despedida". Nunca diga nunca. Cher parecia que ia retornar filmes com seu papel co-estrelado por Christina Aguilera em Burlesque (2010), mas desde então só forneceu uma participação especial em Mamma Mia! Aqui vamos nós de novo (2018).
Em outras facetas de sua vida, Cher esteve envolvida com muitos grupos humanitários e esforços de caridade ao longo dos anos, particularmente seu trabalho como Presidente Nacional e Porta-voz Honorária da Associação Craniofacial Infantil, que foi inspirado por seu trabalho em Mask (1985).
