Os trajes diversificados do designer Jean-Pierre Dorléac iluminaram o público em todo o mundo com seu conceito visual dos séculos XVIII e XIX; forneceu a eles uma história visual precisa e honesta deste século e de nossos dias atuais; e os impulsionou para as galáxias futuristas de amanhã... todos cheios de detalhes de autenticidade. A prolífica carreira de Dorléac no figurino abrange filmes de longa-metragem, televisão, teatro, vídeos de rock e costura particular. Suas criações provocativas e desafiadoras vão desde os exóticos trapos e farrapos montados para The Blue Lagoon (1980), os desenhos loucos e institucionais para a produção da primeira etapa da Costa Oeste de "Marat / Sade" de Peter Weiss. A bravura e a ostentação da Guerra Revolucionária Americana foram vistas no filme televisivo, O Bastardo (1978), dando a Dorléac sua primeira indicação ao Emmy, seguida por sua sequência, "Rebels, The" (1979) (mini). A beleza e o romantismo da América da virada do século foram honestamente capturados em um quarteto de filmes que incluem Lily Dale, de Horton Foote (1996); os filmes biográficos, Mae West (1982), e A Burning Passion: A História de Margaret Mitchell (1994); e finalmente, em algum lugar no tempo (1980), o recurso que lhe rendeu uma indicação ao Oscar. Sua representação do Pacífico Sul na década de 30 foi nomeada para um Emmy para Tales of the Gold Monkey (1982), enquanto os anos 40 foram explorados no filme biográfico de outra mulher, Rosie: The Rosemary Clooney Story (1982). Os figurinos dos anos 50, 60, 70 e 80 para a série da NBC, Quantum Leap (1989), foram indicados ao Emmy por quatro anos consecutivos por sua representação factual do quatérnio. O duradouro Heart and Souls (1993), nos mostrou São Francisco no final dos anos 50 e atual, enquanto o longa da Universal, Leave It to Beaver (1997) nos dava um "hoje", reminiscente do final dos anos 50. Suas impressionantes criações para a capa da revista NEW YORK causaram um frenesi na moda e o glamour Bond-ish sedutoramente estiloso e de alta tecnologia, Elizabeth Hurley usava no especial da televisão, "O MUNDO DO JAMES BOND" era "simplesmente um morto". ', assim disse o EXTRA da televisão. Fantasia e ficção científica têm sido representadas através da loucura punk e sociopata de Max Headroom (1987); o acampamento vampírico e caricatural de Buck Rogers no século 25 (1979); e a simplicidade vencedora do Emmy Award do retro look-into-the-future do Battlestar Galactica (1978). A coleção de trabalhos de Dorléac foi exibida em todo o mundo. Benefícios para AIDS Project Los Angeles celebraram seus desenhos, assim como os Manequins Auxiliares da Liga de Assistência do Sul da Califórnia, com desfiles de moda. O Museu de Artes do Condado de Los Angeles exibiu suas fantasias em sua exposição e livro, "HOLLYWOOD E HISTÓRIA: PROJETO DE TRAJETO NO FILME", bem como o Metropolitan Museum of Art, Nova York; O Palácio da Civilização, Montreal, Canadá; e Place Vendome, Paris, França.