A Segunda Guerra Mundial produziu um influxo de contos de espionagem de Hollywood e dramas de campo de batalha durante a década de 1940 e, como havia apenas uma pequena oferta de atores japoneses que trabalhavam em Hollywood na época, vários atores de caráter asiáticos encontraram emprego estável, embora indistinto, como vários Aliados chineses e inimigos japoneses. Peter Chong, o chinês-americano de aspecto benevolente, do palco da Broadway e do rádio, foi um daqueles atores afortunados. Posicionado nas fileiras secundárias junto com Victor Wong, Harold Fong e Luke Chan, etc., o talento asiático mais alto na época incluiu Keye Luke, Philip Ahn Victor Sen Yung, Richard Loo e Benson Fong. Embora a maioria das partes de Peter estivesse bastante subnutrida, um par de papéis do filme permitiram ao ator um breve ponto de atenção antes do seu último fadeout em meados da década de 1960.
Nascido em John Kohnie Kuh em 2 de dezembro de 1898, em Jersey City, Nova Jersey (vários anos de nascimento (1994 e 1895) e lugares de nascimento (China, Honolulu) ainda estão flutuando), ele era filho de imigrantes chineses Fong Long Kuh e Det Ann Lye. Em Nova York, ele fez uma obscura estréia na Broadway com "Bridge of Distances" (1925), mas depois conseguiu continuar durante a próxima década com um fluxo de papéis de teatro. Faturado como Peter Goo Chong (também conhecido como Goo Chong), seus créditos de teatro incluem "Doze milhas de fora" (1925), "Fast Life" (1928), "These few ashes" (1928), "House Unguarded" (1929), " O inspetor Kennedy "(1929)," Luana "(1930)," Como você me deseja "(1931)," The Social Register "(1931)," Border-Land "(1932)," Jamboree "(1932)," Hotel Alimony "(1934)," Petticoat Fever "(1935), em que ele teve seus melhores papéis de palco," Run Sheep Run "(1938)," Eles sabiam o que queriam "," Beverly Hills "(1940) , "The Admiral Had a Wife" (que realmente fechou antes de abrir em dezembro de 1941 devido ao bombardeio de Pearl Harbor) e "Little Darling" (1942).
Eventualmente, Peter mudou-se para o rádio e o cinema. No meio anterior, ele era, entre muitos outros, a voz de Charlie Chan. Quanto ao último, ele começou as coisas com uma parte não faturada na estrela de Jeanne Eagels The Letter (1929), que apresentou um cenário de Cingapura. Ele não conseguiu se concentrar fortemente na tela grande, no entanto, até o envolvimento dos EUA na Segunda Guerra Mundial. Chong passou a tocar vários tipos asiáticos benevolentes, tanto chineses como japoneses, principalmente de natureza alegre ou digna, mas ocasionalmente vilões. As partes em si eram de tamanho pequeno para a maior parte, mas durante os anos da Segunda Guerra Mundial, ele acrescentou, se nada mais, um elemento de autenticidade a esforços tão dramáticos como a Missão a Moscou (1943), The Purple Heart (1944), Traição do East (1945) _, e _ First Yank em Tóquio (1945), bem como o veículo Danny Kaye Up in Arms (1944).
Os filmes de guerra continuaram a ser solicitados no final da Segunda Guerra Mundial e Peter manteve-se ocupado, menos em uniforme do que antes, e em papéis que geralmente geravam gentileza e sabedoria. Mal visto como um oficial japonês The Beginning or the End (1947) e um editor em Intrigue (1947), a MGM empregou-o para alguns de seus filmes - ele jogou um criado na Páscoa Parade (1948), um barman em On the Town (1949), e outra parte em The Reformer and the Redhead (1950). Enquanto vários dos seus papéis eram de natureza servil, como o seu criado Wong em Francis Goes to the Races (1951) e um gerente de restaurantes em Peking Express (1951), ele conseguiu algumas partes importantes antes de deixar filmes - no tributo de James Cagney a um homem mau (1956) e ao lado de Ingrid Bergman em The Inn of the Sixth Happiness (1958), na qual ele interpretou Wang, o cozinheiro chinês bilíngüe.
Os últimos papéis do filme de Peter estavam em This Earth Is Mine (1959) e The Mountain Road (1960), jogando um coronel chinês no último. Por esse período, ele começou a se concentrar na TV e apareceu principalmente em dramas criminais ("The Thin Man" e "Richard Diamond") e westerns ("Johnny Ringo" e "Bonanza"). Ele se aposentou de agir em meados da década de 1960.
A música e a composição tornaram-se uma grande parte de sua vida nos últimos anos. Ele morreu aos 86 anos em Los Angeles, em 15 de janeiro de 1985, de um ataque cardíaco.
