Aaron Sims é um dos artistas conceituais mais inovadores e versáteis que trabalham nos filmes de hoje. Para os membros da indústria, ele é reverenciado por sua abordagem multifacetada ao desenvolvimento e design de criaturas. Para o público, ele é o gênio por trás de muitos dos monstros mais memoráveis de hoje.
A juventude dos Sims em Arlington, no Texas, foi repleta de animação e detalhadas renderizações de lápis da natureza que seu pai produziu profissionalmente, motivando Sims a seguir seus interesses em arte e animação. Como um adolescente, ele começou a trabalhar para o ilustre ilustrador Don Ivan Punchatz. Em meados dos anos 80, Sims mudou-se para Los Angeles para começar sua carreira como um maquiador de efeitos especiais para a indústria cinematográfica. Seu trabalho rapidamente atraiu a atenção do lendário vencedor do Oscar Rick Baker, com quem os Sims colaboraram nos próximos doze anos. Durante esse tempo, Sims serviu como um dos principais artistas de efeitos especiais em alguns dos mais populares, definindo filmes da década de 1990: Gremlins 2, Batman Forever, Mighty Joe Young, Nutty Professor, How the Grinch roubou Natal e Men in Black.
Um evento crucial na definição do futuro dos Sims ocorreu quando Baker o apresentou a um novo programa de imagem digital chamado Adobe Photoshop. Os Sims abraçaram a tecnologia de computador com entusiasmo e começaram a combinar o software de animação 3D Softimage, as capacidades de pintura da Photoshop e seu conhecimento e experiência como artista de efeitos especiais.
No final dos anos 90, os Sims começaram a trabalhar para outro vencedor do Oscar, Stan Winston, que encorajou os métodos pioneiros dos Sims. Com computadores avançados e software de ponta, os Sims alteraram para sempre o processo de design e desenvolvimento da indústria. Em 2000, trabalhando com o Estúdio Stan Winston, Sims introduziu seu processo de design visionário para Steven Spielberg, e se tornou o designer de personagem principal para Inteligência Artificial: A.EU. Os Sims criaram desenhos sem precedentes para todos os personagens robóticos de Spielberg e, ao fazê-lo, validaram sua abordagem pioneira na criação de personagens. Tendo assim levantado o bar na indústria de design conceitual, Sims levou o Stan Winston Studio para a vanguarda do design de filmes inovadores. Durante este tempo emocionante, Sims co-fundou Stan Winston Digital e conduziu o estúdio, como diretor de arte e artista de conceito de cabeça, em filmes como Constantine, Quatro Fantásticos, Sky Captain eo Mundo de Amanhã, Oito Abaixo, Terminator 3: Rise of As Máquinas, a Guerra dos Mundos de Spielberg e o Big Fish de Tim Burton.
A abordagem criativa de Sims ao conceito de design usando tecnologia digital tem tido efeitos significativos na indústria cinematográfica. As equipes de desenvolvimento do Softimage têm aspectos avançados do seu software a partir do uso criativo dos Sims de seus produtos. Sims inspirou também muitas das técnicas atuais usadas por artistas e desenhadores superiores nas indústrias do entertainment. A demanda por treinamento em seus métodos levou a uma parceria contínua com Alex Alvarez ea Escola Gnomon de Efeitos Visuais em uma série de DVDs instrutivos.
Com o mesmo espírito aventureiro que alimentou sua vontade de abraçar a tecnologia digital, Sims decidiu deixar o Estúdio Stan Winston para trabalhar como um artista conceitual independente em 30 Dias de Noite, A Bússola Dourada, Sou Legenda, O Dia em que a Terra Parou, As Crônicas de Nárnia: Príncipe Caspian, O Incrível Hulk e A Múmia: Túmulo do Imperador Dragão. Em 2007, ele co-fundou a White Rock Lake Productions com seu parceiro de negócios e amigo de longa data, John Norris, ao mesmo tempo em que abriu seu próprio estúdio de design, The Aaron Sims Company.
